balade
New-Yorkaise
La grosse pomme est une expression affectueuse souvent usitée par les New-yorkais pour définir leur ville. L’esprit affamé, gonflé de curiosité, j’arpente la ville avec le même désir que la veille et la soif de recommencer le lendemain. Jamais rassasié, boulimique, mes pas dans un mouvement perpétuel me font parcourir ses avenues, sa skyline, passer de quartiers en quartiers de Midtown où s’élèvent certaines des plus emblématiques tours, à Greenwich Village, ancienne enclave bohème en non-conformité avec le plan en damier de la ville pour ne citer qu’eux. Un New York multiculturel où ses communautés, pour le plus grand plaisir, continuent à célébrer leurs fêtes traditionnelles.
Un immense plaisir de redécouvrir cette ville à l’énergie débordante, toujours captivante. Cependant, je dénote dans cette période post-Covid une vitalité moins galvanisante. Flux migratoire de familles quittant le béton et l’inflation. La mégapole à l’ADN si particulier m’a donné l’impression d’être encore un tantinet convalescente, mais je ne doute aucunement de sa résilience.
Capitale culturelle et financière, elle demeure toujours la ville la plus peuplée des États-Unis. Avec 340 000 millionnaires pour approximativement 8,5 millions d’habitants, la population de certains quartiers affiche une obsession démesurée de l’argent, de la performance et du culte du corps. Une ville pressée où tout le monde court, joggeur et businessman. Une société au consumérisme poussé à l’extrême où la confrérie des vendeurs vous accueille avec déférence, on est en droit, parfois, de se poser la question d’un habillage culturel de l’hypocrisie, mais ici, contrairement à bien d’autres villes dans le monde, le client est roi et la politesse de rigueur.
Carte
Une ville,
multiculturelle
Micro chronologie
Expansion
En 1624 des trappeurs Hollandais s’installèrent sur un territoire peuplé d’Indiens algonquins. Le comptoir néerlandais, alors baptisé Nouvelle Amsterdam passe à la main des Anglais en 1664 après la victoire des forces britanniques dirigées par le Duc d’York, futur roi d’Angleterre. Rebaptisée New York en son honneur, le nom perdure malgré l’indépendance des États-Unis d’Amérique le 4 juillet 1776. Il désigne maintenant la ville, mais aussi celui de l’un de ses treize états fondateurs. Le XIXe et le début du XXe siècle seront ceux de l’expansion. Une arrivée massive de migrants va projeter la ville à plus de trois millions d’habitants. Un brassage multiethnique qui apporte un formidable dynamisme à cette métropole.
haut
Escalier de secours
Centre – Fresque
« Ellis Island » de la série
Colors of liberty.
Eduardo Kobra
Bas
Escalier de secours
Fresque « Ellis » de la serie Colors of liberty
La fresque « Ellis » du 16 Clarkson Street dans le West Village, grande de 800 m2 réalisée en 2018 par Eduardo Kobra, artiste muraliste brésilien, présente les visages de cinq immigrants d’origines ethniques différentes. Un hommage haut en couleur à la multi-ethnicité emblématique de New York. Ellis Island, située à l’embouchure de l’Hudson et à moins d’un kilomètre de Liberty Island (qui abrite la statue de la liberté) a été entre 1892 et 1954 la porte d’entrée pour environ douze millions d’immigrants en quête du « American Dream ».
La fresque est visible dans son intégralité sur le site de l’artiste.
Façades ouvragées avec escaliers de secours
Habitat New-yorkais
Escaliers de secours
Un style unique
L’explosion de la population suite à l’immigration couplée de la révolution industrielle entraîne une énorme pression sur l’habitat. Les promoteurs immobiliers profitent de cette situation pour élever de nouveaux immeubles dénommés « Tenements » où viendront s’entasser des familles entières dans des conditions de promiscuité et d’insalubrité. Les immeubles non ventilés, composés d’appartements en enfilade aux pièces parfois aveugles seront souvent sujets à des incendies dévastateurs. Pour ces raisons, des lois seront promulguées obligeant les propriétaires à faire des travaux pour restreindre les problèmes d’hygiène et de sécurité. C’est à cette époque que les escaliers de secours en acier ou en fonte voient le jour pour les immeubles de plus de 5 étages. Les raisons financières ont poussé les propriétaires à les édifier à même les façades. Cette loi a été abolie en 1967 et à partir de cette date les escaliers de secours sont intégrés à l’intérieur même des bâtiments. West Side Story et bien d’autres films et comédies ont permis d’inscrire définitivement ces structures métalliques comme éléments architecturaux emblématiques de la ville.
Haut
escalier
– Perron surélevé
d’un demi-étage.
Bas
Ferronnerie
Maison particulière
La Gentrification
Mutation
L’augmentation prohibitive des coûts du logement et des charges fiscales a eu raison d’un nombre important de citoyens New-yorkais. Une gentrification qui fait perdre peu à peu la véritable identité de certains quartiers victimes du renouveau de la ville. Le caractère historique et cosmopolite de New York ainsi que l’attachement des communautés à leur quartier amplifient le caractère sensible de ce phénomène.
Haut
Little Italy
Fête de
San Gimignano
Centre
Journée pluvieuse
Bas
Woolworth building
Verticalité et pouvoir
Tutoyer les cieux
Les gratte-ciel
Les gratte-ciel sont associés à la richesse et au pouvoir économique. Le conte populaire de « jack et le haricot magique » m’incite à cette métaphore, celle de s’élever au-dessus des nuages pour atteindre la richesse. Une course effrénée vers les hauteurs, considérées comme symboles de prestige et de compétitivité pour ses développeurs, ses architectes et les villes elles-mêmes.
Haut – Gauche
Chrysler building
Haut – Droite
Building
Bas – Gauche
building
Bas – Droite
Flatiron Building
Une nouvelle ère
Technologie & Innovation
À la fin du XIXe et au début du XXe siècle, les nouvelles technologies ont permis des innovations cruciales dans le développement architectural. L’électricité, la généralisation d’ascenseurs plus performants, l’avènement du béton armé et surtout l’utilisation de l’acier avec sa résistance structurelle ont permis la conception de bâtiments vertigineux nettement plus complexes et innovants.
Reflet
Les années fastes
La prospérité américaine des années vingt avant le krach boursier de Wall Street en 1929 va favoriser l’urbanisation. Les premiers buildings colossaux voient le jour à Chicago, mais la pression immobilière sur l’île de Manhattan va propulser New York au sommet des villes les plus hautes des États-Unis. Au cours de cette période faste, les entreprises cherchent à valoriser leur image de marque et sont toujours plus demandeuses de faire héberger leurs sièges au sein de ces méga structures.
Haut Gauche
Woolworth Building
(1913-1930) – 241 mètres
Haut Droite
Fresque
Centre
Building
Quartier de Greenwich
Bas
Trottoir de Soho
Plaque métal,
incrustation de verre
pour lumière naturelle
dans sous-sol
Figures tutélaires du capitalisme américain
Andrew Canegie fondateur de la Carnegie Steel Company, principal acteur de l’industrie de l’acier aux États-Unis a joué un rôle majeur dans les infrastructures du pays. Le magnat du pétrole, John D. Rockefeller fondateur de la Standard Oil Company « plus grande entreprise de raffinage de pétrole au monde à son époque » a largement investi dans l’immobilier à New York. Sa fortune considérable lui a permis de développer certains des quartiers les plus prestigieux et emblématiques de la ville. Quant à J.P. Morgan, il est le fondateur de l’établissement financier du même nom et son influente institution a soutenu de nombreux projets.
Haut
Manhattan Bridge
depuis pont de Brooklin
Centre
Immeuble
Bas
Immeuble et
sa citerne d’eau
L’avènement des arts décoratifs
De nouvelles perspectives
L’exposition internationale de 1925
Les années vingt, dénommées aussi années folles sont un véritable phénomène culturel marqué par la créativité et l’exubérance. L’exposition internationale des arts décoratifs et industriels modernes de Paris, en 1925, verra des milliers de visiteurs se presser chaque jour pendant six mois, 15 millions au total. Malgré certaines critiques considérant l’art décoratif comme antisocial et antidémocratique, le faste va séduire les architectes, les décorateurs et de nombreux secteurs liés au luxe. L’exposition va procurer un essor considérable à la création artistique.
Pourtant ce style aura ses détracteurs : accoler décoratif et art leur semblent incongru. Une véritable résistance au superflu, une recherche de la pureté et de la subtilité des formes. La transition vers le rationalisme architectural des années trente; le style moderniste.
Haut
Détail entrée
Waldorf Astoria
Hôtel (1893)
Centre
Building
Motif floral
Bas
Building
Détail frise
motif floral
Le style Art Déco va s’imposer mondialement et s’exporter outre atlantique. Le Chrysler Building construit entre 1928 et 1930 (œuvre de l’architecte américain William Van Alen, ancien élève des Beaux-Arts de Paris) avec sa magnifique verticalité, sa flèche et ses acrotères en acier inoxydable en est un admirable exemple. Plus haut gratte-ciel et véritable icône de la ville, il sera détrôné l’année suivante par l’Empire State Buiding
L’avènement de l’aviation, de l’automobile et la couverture médiatique mondiale de la fabuleuse découverte du tombeau de Toutankhamon en 1922 vont marquer cette décennie de l’entre-deux-guerres d’une empreinte particulière. Les arts décoratifs ont symbolisé la vitalité caractéristique de cette période.
Façade ouvragée en fonte
Urban art
Berceau historique du street art
Fresques monumentales
New York est unanimement considéré comme le berceau du street art. De jeunes artistes précurseurs de cet art se sont appropriés les rues et le métro de la ville aux alentours des années soixante-dix.
Haut – Gauche
Fresque
Haut – Droite
Fresque de Tristan Eaton
Bas
Fresque
Fresques monumentales
Dans cet extraordinaire terrain de jeux, les writers ont développé un style uniquement calligraphique. Par la suite, des formes abstraites puis figuratives verront le jour. Une nouvelle génération de graffeurs imprime de son empreinte les quatre coins de la métropole. Artistes reconnus, ils réalisent maintenant sur commande d’impressionnantes fresques monumentales. Le paysage urbain se voit ainsi paré d’œuvres étonnantes et engagées. Ces nombreux projets offrent l’accessibilité à l’art à tous.
Tristan Eaton
Tristan Eaton est un artiste américain. Graffeur et graphiste renommé exposé au prestigieux Musée d’arts moderne du Moma, il mixe avec dextérité des éléments du pop art, du surréalisme et du street art. Dans un univers extrêmement coloré, il réalise à la bombe un travail léché où s’entremêle typographie, trame, éléments abstraits et figuratifs. https://www.tristaneaton.com
Rapidité, intensité, violence et portée symbolique. Défier l’image d’une Amérique éternelle, surpuissante et indestructible a profondément modifié la situation politique dans le monde. Véritable traumatisme, cet acte terroriste a marqué la conscience collective.
Mémorial du 11 septembre
Reflecting Absence
Reflexion et recueillement
Le mémorial réalisé en commémoration des attentats se compose de deux vastes bassins situés à l’emplacement des anciennes tours jumelles du World Trade Center. L’eau se déverse en cascade le long des parois avant de s’écouler à nouveau le long des murs du carré central. Entièrement recyclée, l’eau évaporée est compensée par les chutes de pluies permettant ce mouvement perpétuel. Symbolique d’un renouvellement constant contre l’oubli, le lieu dégage une atmosphère solennelle.
Haut & Bas
Mémorial du 11 Septembre
Un espace à la hauteur de ses ambitions
L’architecte israélo-américain Michael Arad pour les bassins et l’architecte paysagiste américain Peter Walker pour le parc ont réussi la prouesse de faire cohabiter l’antagonisme du silence du recueillement avec le bruit omniprésent de la ville. La magie de l’eau et des arbres procure un véritable espace de réflexion intérieure.
Parc de Little Island – Structure constituée de 132 tulipes de béton
Formes, lignes et couleurs
Au bonheur des formes
Géométrie des images
Les bâtiments et structures New-yorkaises offrent de nombreuses opportunités à la composition photographique. Ligne de fuites, contours distinctifs, volumes concourent à former des motifs géométriques. Une diversité de matière, de forme et de couleur participe au plaisir du concepteur d’images. C’est ce vaste répertoire de surfaces vitrées, de béton brut, d’acier et de briques aux teintes variées qui permet les possibles oppositions entre symétrie et dissymétrie, harmonie et discordance, monochromie et couleur, équilibre et déséquilibre. Un vrai travail de psychologie, conscient ou inconscient qui participe à la géométrie secrète des images.
Oculus
ou World Trade Center
Transportation Hub
La disposition rectiligne des rues de Manhattan forme un réseau de quadrilatères. Ce plan à géométrie régulière contraste avec l’élévation des structures qui compose la métropole. Formes distinctives, lignes verticales, angles saisissants et découpes audacieuses stimulent notre encéphale et aiguisent notre regard. Les nombreux édifices aux détails architecturaux variés témoignent de son éclectisme et de la richesse de son histoire.
Haut / Soho West
Détail structure Building
Haut / Soho West
Détail structure Building
& trottoir
Victorien, modernisme et contemporain
Un voyage immersif, de l’Amérique victorienne et d’une lointaine révolution industrielle jusqu’à nos jours. Gothique et contemporain s’y côtoient. Ces compositions de structures novatrices incarnent l’âme New-yorkaise. Une volonté d’innovation où dans ce laboratoire d’expérimentation architecturale le classique ne craint pas la proximité de formes organiques.
15 Hudson Yards – tour haute de 277 mètres – Centre culturel « The Shed ».
Hudson Yards
Le nouveau quartier Hype de New York
Un projet immobilier titanesque
Un quartier en pleine expansion
Le quartier d’Hudson Yards est un développement urbain majeur situé sur la rive ouest de Manhattan. C’est l’un des plus grands projets immobiliers privés jamais entrepris aux États-Unis. Le quartier anciennement dénommé « Far West » vient d’être conquis par ce projet démesuré au même titre que le Rockefeller Center dans les années trente. Il s’étend sur un peu plus de 11 hectares et recouvre une grande partie de la gare de triage du métro newyorkais.
The shed – the Vessel – tours du quartier d’Hudson Yards – Détail de la structure de « The Shed ».
Vertigineux
D’acier et de verre
Cet ensemble de tours abrite des résidences de luxe, des bureaux et des espaces commerciaux. Personnes fortunées, entreprises prestigieuses s’installent dans ces gratte-ciel emblématiques.
« The Edge » est une tour haute de 395 mètres avec à 345 mètres une plate-forme d’observation entièrement vitrée. Longue de 24 mètres et suspendue au-dessus du vide elle offre une vue spectaculaire sur la ville.
« The Shed », quant à lui est un espace culturel polyvalent. Le bâtiment se caractérise par une architecture innovante qui permet grâce à sa structure télescopique d’adapter l’espace en fonction des besoins.
Le vertige se manifeste autant par les sommes investies que par la hauteur et l’ampleur du projet.
La « High Line », aménagée sur d’anciennes voies ferrées aériennes désaffectées se love depuis Chelsea jusqu’à entourer l’Hudson Yards. Ce projet long de 2,3 kilomètres d’espace vert commencé au début des années 2000 est comme une véritable et merveilleuse artère de chlorophylle. Devenue lieu culte, elle accueille des actions culturelles, des œuvres d’art et des spectacles temporaires.
Haut – Gauche
The Shed
Haut – Droite
The Edge – Terrasse
Bas
15 Hudson Yards
The Vessel
Superstructure
« The Vessel » est une superstructure imaginée par le designer britannique Thomas Heartherwick. La créativité de cet ensemble d’escaliers interconnectés pourrait l’élever en icône architecturale. Une œuvre, déjà incontournable, qui a la capacité, la force et le pouvoir de devenir un monument emblématique des États-Unis d’Amérique. Cet ouvrage m’a immédiatement porté vers les œuvres de l’artiste M.C. Escher, célèbrement connu par son travail sur les perspectives et la géométrie. Plusieurs de ses lithographies représentent des réseaux complexes d’escaliers sans fin. Sa gravure « Relativity » de 1953 est symbolique de cette illusion tridimensionnelle.
Haut
The Vessel
Centre Gauche
intérieur tour
Ville de Modène – Italie
Centre Droit
Escher – Lithographie,
Relativity – 1953
Bas
The Vessel
Avec 15 mètres de largeur à sa base et 45 mètres à son sommet l’édifice à la forme conique inversé est composé de 154 escaliers, de 80 plateformes et de plus de 2500 marches. Le matériau de cuivre poli qui le recouvre se comporte comme un miroir dont les reflets deviennent prestidigitateurs et manipulateurs de perspectives.
Dans la société concurrentielle de Manhattan où le sport et l’esprit semblent parfois indissociables, cet édifice pourra mettre à l’épreuve les capacités physiques des nombreux adeptes de cette « religion ».
The Vessel
Le designer à l’origine de cette conception se serait inspiré des fameux puits à degrés que l’on peut admirer en Inde et principalement au Rajasthan. Le Chand Baori d’Abjaneri avec ses 3500 marches sur treize étages en est un très bel exemple.
Pour mieux sécuriser le monument, « The Vessel » est partiellement fermé depuis l’été 2021. Espérons qu’il sera prochainement possible de gravir à nouveau les escaliers de cette magnifique réalisation.
Quartier financier – Quai de l’Hudson river / Gauche : Tour Herzog & De Meuron, 56 Leonard Street / Droite : tour One World Trade Center
Amérique du Nord
NA01 – Balade New-Yorkaise